BIOGRAFÍA DEL MURALISTA ARGENTINO ÍTALO GRASSI

Este es un video, que muestra en resumen la vida y la obra del Muralista Argentino Ítalo Grassi, que fue uno d elos fundadores del Movimiento Nacional de Muralistas de Argentina, hoy llamado Movimiento Internacional Ítalo Grassi, en homenaje a su memoria y lucha por el muralismo.

SIQUEIROS AMO DEL MURALISMO.

Domingo 05 de agosto de 2012 Viridiana Ramírez | El Universal

  Pintó entre rejas y exilios. Su vida y obra merecen un recorrido, de norte a sur, en el DF Siqueiros incursionó en el mundo de la pintura en 1923. (Foto: Archivo EL UNIVERSAL ) Alistarse al Ejército Constitucionalista de Venustiano Carranza para luchar por la Revolución, lo llevó al conocimiento y contacto puro con las masas trabajadoras, obreros, campesinos, artesanos e indígenas y, sobre todo, a las civilizaciones precolombinas que inmortalizó en bloques de cemento. En Italia, David Alfaro Siqueiros conoció la pintura mural y las obras del Renacimiento. Su influencia se notó en sus primeros murales y éstos pertenecen al Antiguo Colegio de San Ildefonso. En 1923 utilizó por primera vez una brocha y pintó Los elementos, obra en el techo de la primera escalera de San Ildefonso. Muestra a una mujer alada, rodeada de símbolos relacionados con los cuatro elementos. Le siguieron El llamado de la libertad, Los mitos y Entierro del obrero, (tres obreros cargando un ataúd con la hoz y el martillo), dedicado a Felipe Carrillo Puerto.

El Palacio de Bellas Artes fue otro de sus escaparates. En su obra La Nueva Democracia representó a la humanidad libre, mediante una figura que fusiona rasgos femeninos y masculinos; de sus muñecas cuelgan grilletes y su cabeza está coronada por un gorro frigio, símbolo de los ideales de la Revolución francesa. El artista rompió los límites del cuadro al pintar fuera del marco y redondear las figuras para dar una sensación de movimiento; así, la percepción del espectador se vuelve dinámica, de acuerdo con el ángulo de observación. Para este efecto, utilizaba cámaras cinematográficas para emular el ojo del espectador y pintar sobre el mejor ángulo.

En la Sala de Arte Público Siqueiros (Tres Picos 29, esquina con Hegel, Polanco) se exhiben 215 obras que el muralista conservó, ya sea por su valor artístico o sentimental, como el Retrato del Sastre W. Kennedy (1919), con gran influencia de la pintura metafísica de los artistas Carlo de Carrá y Giorgio De Chirico. Imprescindibles son los murales en la Torre de Rectoría de Ciudad Universitaria, Patrimonio Cultural de la Humanidad: El pueblo a la universidad, La universidad al pueblo, Las fechas de la historia de México y Nuevo emblema universitario. La integración de todas las artes que Siqueiros anheló a lo largo de su vida, se hizo realidad en el proyecto de sus últimos años, el Polyforum Cultural Siqueiros. El edificio, concebido por él mismo, muestra 12 lados cubiertos por murales, cada uno con un tema diferente. En el techo del piso superior pintó Marcha de la humanidad en América Latina hacia el cosmos. Los observadores se colocan sobre una estructura giratoria, siguiendo el sentido narrativo de las imágenes, en un juego de luz y sonido.

LA MURGA DE LOS MARTILLEROS .

LA MURGA DE LOS MARTILLEROS . 
Mural Homenaje a una murga de Berisso que introdujo los instrumentos de  percusión a la política argentina. 


En la ciudad de Berisso, en la década del 40, la existencia de los frigoríficos y la gran cantidad de obreros inmigrantes que allí trabajaban, hacían que esta ciudad tuviera un movimiento inusual para su pequeño tamaño.
La diversidad cultural y de razas dieron a la ciudad características especiales, los inmigrantes, se agrupaban en instituciones llamadas colectividades donde uno de los fines era la conservación de las costumbres ancestrales. También, a estas características se sumaban muchas veces costumbres río platenses como ser la formación de murgas, que, con sus vestimentas coloridas e instrumentos musicales y de percusión, metían bulla y bailaban en los carnavales de febrero.
La historia de este artículo está relacionada a esto último.
Resulta que en los 40, en la avenida Río de Janeiro, jovenes y trabajadores de del frigorífico habían formado una murga que se llamaba LOS MARTILLEROS . El origen del nombre de esta agrupación, tiene distintas versiones: una versión que dice que en el barrio existía una fábrica de cajones de madera y que los integrantes de esa murga trabajaban en la misma martillando y armando cajones. La otra es que se llamaban los martilleros porque habría un grupo de obreros del frigorífico que pertenecía a la murga cuyo trabajo era el de golpear en la cabeza a las vacas con un gran martillo, antes de ser faenadas.
Quizás tengan algo de verdad las dos versiones, quizás solo sea una forma de explicar el olvido del origen del mismo, lo que sí, la historia de esta murga es muy interesante, porque según dicen, fue la que introdujo el bombo a la manifestación política Argentina.

Los trajes de los murgueros eran de color bordeaux, algunos con birrete, las mujeres con falda y botas. Algunos, tocaban instrumentos, como bombos y redoblantes, otros ,simplemente bailaban al ritmo mientras desfilaban. 

Lo curioso era que adelante llevaban un gran estandarte con lentejuelas y el nombre de la murga. La gente pegaba con alfileres dinero a este a modo de donación .

Dice la historia, que fue en octubre del 45 que , dentro de las asambleas de obreros del frigorífico se alzaban voces de revolución. Al Coronel Perón lo habían metido preso en la Isla Martín García y eso era un duro golpe al sentimiento de los descamizados.
Un enjambre de obreros  partió hacia Plaza de Mayo, para pedir por la liberación de Perón. En esas filas, se llevaban los bombos y redoblantes de LA MURGA DE LOS MARTILLEROS .

Tímidamente y de manera aislada esos redoblantes sonaron, siendo parte del instrumental de manifestación sonora en los posteriores actos.
Fueron las filas del Líder del partido Laborista Cipriano Reyes las que amrcharon en ese entonces.

A continuación, seguiremos visualizando fotos de la realización del mural, con boceto de mi autoría y la realización colectiva con los alumnos del Taller de Muralismo La Tallera:

El muro fue donado por el vecino del barrio donde se formó la tan famosa murga.
Está situado en las calles 164 entre Londres y Hamburgo de la ciudad de Berisso.
Fueron los mismos vecinos, hijos y nietos de los integrantes de la murga los que nos suministraron las fotos de época.
Tuvimos un pedido de la familia de la casa de incorporar en el mural la figura de su abuelo de 96 años, que en aquella época había participado de los carnavales disfrazándose de POPEYE, que en aquellos tiempos de llamaba Kid Spaguetti.
La idea fue la de representar a los obreros de la fabrica saliendo en procesión de murga.

La idea de los martillos saliendo de la fábrica por el aire girando de mayor a menor fue de los alumnos.
El fondo del mural se compuso de formas geométricas y colores acordes al lugar y la arquitectura.

Utilizamos esmalte sintético sobre un muro blanqueado al látex.

La consigna fue recrear a los personajes de la murga, jugando con los planos de fondo, utilizando transparencias, lineas formas abiertas y volúmenes en las zonas que nos parecía interesante rescatar.

La foto de arriba se trata del homenaje a un abuelo de 96 años que fue boxeador en esos tiempos y que concurría a los corsos disfrazado de Popeye . Es casualmente el bombero mas viejo de la ciudad y abuelo de los propietarios del muro. Fue incluido en el conjunto por pedido de su familia. 

MURAL RECICLAJE Y VIDA

Las imágenes que veremos a continuación, junto con algunos videos cortos, son sobre el desarrollo pautado del mural del grupo de estudiantes del taller de muralismo del año 2011. Esta vez, los mismos ya tenían experiencia en realizar murales y sus intensiones eran sumar a las bases aprendidas en la universidad, técnicas y nociones de poliangularidad.

 

La temática elegida por el grupo de alumnos fue la del reciclaje y la ecología. Los alumnos trabajaron la idea de representar personificaciones de elementos, que reciclados rescatan al hombre de la contaminación, un mundo excesivamente mecanizado y cooptado por el dinero.
El mural fue realizado en las calles 9 entre 158 y 157.

 



Prepararon el muro para trabajar el boceto y poco a poco entre debates, ensayos y errores se fueron manifestando los primeros trazos del mural.

 

Aparecían las primeras siluetas e ideas, que, como consigna deberían jugar con el espacio arquitectónico y el espacio urbano.

 

Las tareas se repartieron entre los que dibujaban y los que trazaban las cuadrículas, así la tarea fluía hacia buen destino.

 

Se trató de otorgar al muro el mayor movimiento posible debido al formato exgeradamente apaisado del muro. El diseño debía fluir y llamar la atensión al espectador no por su estridencia cromática sinó mas bien por los movimientos y gestos de las figuras.

  A la derecha del conjunto se represento, el industrialismo, con sus engranajes y hombres poniendo fuerza a la maquinaria del dinero. Fluídos contaminantes, humo y desperdicios. Se comenzaron a poner los primeros colores de una paleta que se definiría en el transcurso de los días.

 

Se aseguró todo lo dibujado con tintas al aceite para que el mal tiempo no borrara lo dibujado a arboncillo.



Aquí vemos como la alumna carga con cemento, los relieves que acentuarán las zonas de interés del mural.






Se incluyó la puerta metálica original transformándola en un muro de ladrillos.



Otras de las técnicas utilizadas en este mural fue el Salpicré, para otorgar textura. El aparato para hacer esto fue creado por Cristian Del Vitto a partir de una lata de pintura y un eje con peines metálicos que toman el material y lo arroja salpicándolo contra el muro.





Observamos la representación del tironeo del capitalismo que con su ansia de ganar dinero, hecho sus productos contaminantes. Otra cosa digna de destacar es la utilización del portón metálico del garage como parte del mural al representarse un muro falso con una tubería que desagua desechos tóxicos.


Vista perfilada del mural.

Detalles del mural concluido .







Video de la tarea.

Una enorme felicitación a los alumnos Melisa Vara, Mara Valdéz, Lucas Conti, Juam Pablo Astorga y a aquellos que en algun momento se acercaron a brindar su ayuda.

MURAL DEL TANGO EN BERISSO

A continuación les mostramos, el video de la realización de la obra " MURAL DEL TANGO EN BERISSO ", realizado por la alumna Susana Velasco Martínez, que viajó desde España para tomar el taller de muralismo para extranjeros.

Taller de Técnica de Esgrafiado 2012

Esta vez, el Colegio Nuestra Señora de Loreto de la ciudad de Berisso, provincia de Buenos Aires, solicitó al municipio un mural en Técnica de Esgrafiado que rindiera Homenaje a la Hermana de la orden Canossiana, santificada en el 2000, Josefina Bakhita, de Sudán.
Fue por esto que me puse a trabajar en el diseño del mural.
Durante los meses de Enero o Febrero el taller funciona para alumnos extranjeros y de localidades distantes del país.
La alumna Susana VELASCO Martínez, oriunda de Burgos España, meses antes se puso en contacto conmigo porque tenía la inquietud de aprender la Tecnica del Esgrafiado Mural y sus secretos.
El boceto de diseño y autoría míos, fue la excusa perfecta para comenzar esta tarea de embellecer el colegio.



El taller consistió, no solo en aprender a esgrafiar sinó que también, todos los pasos que se deben seguir para la preparación del muro. En la fotografía observamos como se disponen las capas de colores.



Una vez tirada la ultima capa blanca, se sumó un amigo, Carlos Gomez de Berisso a colaborar con el trabajo.



Dispusimos el papel dijado a tamaño real sobre el muro para poder pasar rápidamente el diseño, dado que el material seca en 72 horas.
Para esto se sumó a darnos una mano el alumno de taller Lucas Conti.



Terminada la tarea los alumnos y yo comenzamos a esgrafiar el muro permitiendo que los alumnos se puesieran en contacto con la consistencia del material, tomando los recaudos pertinentes al talalr los fondos y las imágenes.



Se utilizaron cuatro capas de color: negra, roja, amarilla y blanca, como capa o trepa superior. No utilizamos azul o verde, porque se deteriora y se agrisa facilmente ante los agentes atmosfericos y químicos que atacan al muro con el paso del tiempo.




También por razones técnicas implementamos el tratamiento en alto relieve para lo que sería el pelo de Cristo, debido a que si llegáramos al negro del muro para resolver el pelo, el calado sería demasiado profundo y daría un mal efecto en la figura, dado que las capas miden entre 1cm 1,5 cm cada una.



También se sumó a la jornada la alumna y muralista de la ciudad de Ensenada Mara Valdez, que acumula exsperiencia en la técnica.



Las herramientas utilizadas para el esgarfiado fueron cuchillos, espátulas, alambres duros, estecas de metal, etc.



De a poco empiezan a aparecer las imágenes del mural y visualizamos el tratamiento de alto relieve negro del pelo de Cristo.



Ya en la imagen se visualizan detalles del fondo, dejándose para lo ultimo las figuras principales.












Se realizó también en altorrelieve, la mano de Cristo con la intensión de dar mas énfasis al abrazo que le brinda este a Bakhita y los niños.



Detalles de la imágen de la Virgen María que se ubica en una pared interna de la composición a modo de un mural dentro de otro mural.



Detalle del niño que cuenta, jugando a las escondidas. La idea es la de reprensentar a Bakhita, siendo invitada a jugar a las escondidas por los niños, bajo el amparo de Cristo.







Los que estuviesen interesados, en aprender la técnica, no duden en ponerse en contacto a delvittomural@yahoo.com.ar