domingo, 21 de mayo de 2023

EL PORQUÉ DEL MURALISMO COMO NECESIDAD URGENTE DE ENARBOLARLO COMO BANDERA DE LUCHA ESTETICA

MINI MANIFIESTO..  MURALISMO COMO BANDERA DE LUCHA  SOCIAL  Y ESTÉTICA

Por el profesor Cristian Del Vitto.



En cuanto a pintura mural, es desesperante el hecho que la llamada colonización cultural esta más  vigente que nunca. 

Latino América , ayer la cuna del único movimiento pictórico que trancendio e influyó al mundo ,  el Muralismo, hoy es territorio de disputa de  3 corrientes puntas de lanza estética del imperialismo.

Estas corrientes  son:

  La ya en declive cultura de  Los TAGS grafiteros, con  estética de barrio marginal Yanqui, hoy estilo híbrido mundial, con nombres estilísticos y nomenclaturas  en ingles  .

 Las estéticas de pinturas y gráfica murales de estilo oriental Japonés como el  Manga , Animé .

 y las gigantografistas hiperrealistas pintadas que pugnan por igualar por pericia a una cámara fotográfica.

Es mi deber aceptar como muralista, que nuestro movimiento estético no ha sabido unirse lo suficiente para ser lo necesariamente fuerte como para formar parte fundamental y mayoritaria en el rol estético comunicacional de identidad latino Americana y mundial.

Nuestros egos, el estar sumergidos en nuestros quehaceres y carreras individuales ,la incapacidad de ser los que tienden la primera mano a esos jóvenes ,que ,en su deseo de expresarse en los muros de las calles y ser reconocidos; han hecho, que antes que un pincel, o una formación estética, aparezca un  aerosol y la consigna de que artista puede ser cualquiera y no es necesaria una formación.

No hemos sabido aunar estrategias de inserción y apropiamiento del estilo muralista a las nuevas generaciones de jóvenes.

El sistema, encargado de colonizar nuestras culturas ha sabido allanar su camino con la consigna de que todo lo que esta fuera del arte por el arte es barbarie.. Y así se nutrio del facilismo, un manjar irresistible para almas con poca voluntad y el arte callejero solo se convirtió en un malabar de reproducción de imágenes hiperrealistas que se adquieren con la mera practica.. Una lucha por convertirse en una cámara fotográfica humana sin tocar aspectos de composición monumental  a  los cuales parecen no captar su importancia.

Solo algunas obras y artistas poseen la intención de comunicar y dar un sentido reflexivo y concreto a través de sus realizaciones.

Esta concepción de arte por el arte está en las antípodas  de la concepcion muralista de arte por y para la humanidad.




La llamada intervención , que en la mayoría de los casos es violenta, sin  consulta y utilizando el soporte arquitectónico del muro como un mero soporte de una gigantografia, ha generado mas contaminación visual que una propuesta estética integral..

Por supuesto que hay excepciones.

Sin olvidar a la estética mas volcada a la obra de caballete , el artista liberado de conceptos o ideas vive su trabajo ideologicamente adormecido , supuestamente liberado , pero preso de los requerimientos estéticos del mercado del arte.

Por lo tanto el artista contemporáneo es un artista colonizado, no por países coloniales  sino por el Mercado y es el mercado el que tiene un interés puntual en dominarnos a partir de la Estética.

En los tiempos donde lo irracional, gestual y subjetivo individualista domina la escena cultural y estética, el muralismo debe mostrarse para hacer frente a este sin sentido ; bregando por un arte de masas con intensión estética donde los relatos racionales desde su imagen y simbolismo sea el pilar de lo profundamente humano. Debemos oponernos a la intensión del mercado que es volvernos irracionales porque volvernos irracionales no hace ser inhumanos.

Lo profundamente humano es lo racional.. y nuestro muralismo es entre otras una cuestión humanista.

Si nos remitimos a la historia, en tiempos antiguos el arte griego o eurocentrico era excluyente, porque no incluía a los esclavos , al igual que hoy  el arte urbano  actual también lo es porque al ser netamente subjetivo o de intensionalidad individualista del artista que lo crea ,excluye al espectador  en su sentir colectivo y solo lo remite a aceptar o no una obra que se le impone.



El arte dice incluir por ser subjetivo pero en realidad al quitarle el sentido critico y comunicacional llegan al objetivo de que los esclavos posmodernos no puedan valerse de una manifestación artistica o mensaje para revelarse contra el sistema.

En un mundo donde hay tantas estéticas como pueblos, nos obligan y nos someten a la estética del mercado.

Como muralista propongo un muralismo en el que los nuevos paradigmas sociales como pueblos originarios, identidad de género, empoderamiento femenino, ecología, aspectos negativos de la globalizacion , las adicciones, etc,  sean la temática a tratar con el fin de transformar positivamente a la humanidad,  alejándonos de esas estéticas que por individuales ya están obsoletas.

Con esos solo no basta, hace falta juntarnos en la confección de un proyecto integral Muralista en principio Latinoamericano para que desde organismos no gubernamentales o aquellos que si lo son y adhieren a esta idea , ser los que en lugar de acercar un aerosol, acerquemos una idea. La idea del arte mural, político, pedagógico, social y humanista con perspectiva de género.